MÚSICA INTEGRAL PARA TUS EVENTOS

Appassionato

SOMOS MÚSICA, PASIÓN QUE NOS MUEVE

Orquesta, Coros, Shows, Mariachi, Bodas, Aniversarios

Galería¡Cotizar ahora!
¿Quiénes somos?

Appassionato

Per Sempre Appassionato es una institución musical formada en el año 2018.

Nace de la necesidad de tener una agrupación en la cuidad con un amplio repertorio y una calidad intachable.

Per Sempre Appassionato se ha preocupado por conjuntar a músicos y cantantes de gran calidad humana y artística.

El principal objetivo es brindarle a nuestros clientes la opción de elegir el repertorio de su total agrado e interpretarlo en vivo de manera profesional y hacer un espectáculo único e inolvidable, donde ese día tan especial quedará guardado en tu memoria y en la de todos tus seres queridos.

Nuestros integrantes; Cantantes, Banda de Rock/Jazz y nuestros Músicos de  Orquesta, están en constante evolución y crecimiento con especialidad en distintos géneros musicales como son:

  • Rock
  • Jazz
  • Música Sacra
  • Música Clásica
  • Comedia Musical ( Broadway )
  • Mariachi
  • Por mencionar algunos
integrantes

Appassionato

Isabel de la Mora

Isabel de la Mora

Cantante

Proyecto personal con Loop Station 

Cantante en Per Sempre Appassionato

Experiencia: presentadora oficial  de la Cartelera de Rojo Café (rojo tv 2015-2016), dos años de ser vocalista en cuarteto de jazz pop Mood Cocktail (2016-2018), musicales 1, 1.1, 1.2, apertura del concierto Magos Herrera 2017 ITESO, presentación savia de mis venas (proyecto personal 2017), colaboración con Carlos Pesina Siller, Noche de teatro musical en PALCCO con Daniella Lazzeri y Christian Moro (2018), producción del videoclip “Arizona Rabbit” de Polyphonic (2018), diseño sonoro para el proyecto de danza contemporánea “si me matan”, arreglo en loops para video danza en Lux Boreal, directora vocal en “FamiliAnormal” ITESO (2019)

Certificación e usuaria de protools

Clases de canto bachillerato Pedro Arrupe y particulares

Escénicos: talleres de improvisación con José Luís Saldaña (2014) y con Circee Rangel; taller de creación de personaje con Mau Cedeño (2015); taller escritura para teatro Teófilo Guerrero y para micro con Felipe Curiel (2015-2016). Circo talleres varios en tres festivales internacionales, seminario de clown, Leticia Vetrano y Gaby muñoz

Música/vocal: talleres de solfeo con Paco Flores (2014-2017), talleres de loops, beatboxing, jazz vocal, y técnica de jazz aplicada Ana Pau Reyes, taller de loops Marcela Mota, en live looping festival, taller de sonoridades de la voz con Juan Pablo Villa (2017), reciente ensamble Leika Mochan (2019), clases de canto Daniela Lazzeri (2015) y Paco Flores 2014 

Daniel Castillo

Daniel Castillo

Cantante

Su trayectoria comenzó en 2011 en el teatro musical, su experiencia incluye teatro musical, coros, locución y conducción.

Amor Pop (2018)

13 el musical(2018)

Musicales (2016-2018)

Sed de sangre (2017)

Chicago, Glee, Amor Pop juvenil (2012-2013)

13, el musical (2011-2012)

Coro del Centro Universitario Ignaciano (ITESO) (2015-2018)

Coro Estudiantil de misiones (2011-2014) Instituto de Ciencias

Men`s Chorus (2013) Jesuit College Preparatory School of Dallas, Texas

Encuentro intercultural (clown), Mago de Oz, El gato con Botas (2012)

En locución, spots y tutoriales privados, Luis de la Mora (2018), La voz campesina , Radio Huayacocotla (2014-2015), encuentro juvenil ignaciano (2015)

Per Sempre Appassionato (2018 a la actualidad) Paco Flores

Formación profesional en canto, actuación y producción escénica. Estudia Ingeniería Financiera en  ITESO.

Laboratorio del cuerpo, Ignacio Ayala (2019), clases particulares de canto, Francisco Flores (2012-2017), taller experimental de música, Universidad de GDL (2013), Broadway Teachers Workshop (2012), taller de clown, Tania Villegas (2012), curso canto y solfeo, Francisco Flores(2012),

Laboratorio de carácter y realismo, Gustavo Meillon (2012), curso de producción teatro musical, Mauricio Cedeño (2011), curso de habilidades escénicas, ICAT (2011)

Actuación

Curso en desarrollo artístico , Triunfo formando estrellas (2019-coaching vocal)

Fuente Ovejuna, Taller de canto, FamiliAnormal (producción ITESO), Bajo el silencio. 

Jhonatan Madrigal Castañeda

Jhonatan Madrigal Castañeda

Cantante

Obras: Ave de luz, cantante, Foro de arte y cultura;  Que Planton, PALCCO; Mouling Rouge, Teatro galerías ; Musicales 1, Teatro IMMS; Que viene mi marido, Teatro Vivian Blumenthal; Anillo de Moebius, Teatro experimental; Las tremendas aventuras de la capitana Gazpacho, Foro Ignacio Arreola; El destripadero veraz; Morir o no morir; Suicidios Mínimos; El puerto de los cuentos (infantil), La casa suspendida.

Presentaciones en el trompo mágico, presentaciones privadas.

Director de obras: ensamble vocal, Espect-actor (teatro callejero); Dömma, (teatro estudio diana);Alicia sin GPS (foro embarcadero escénico)

Actividades diversas: miembro de la compañía de teatro La Nao de los sueños (2010-2013); miembro de la compañía NMOR (2013 actual); funda el grupo teatro Drömma Teatro (2011-2012); crea y aplica taller de teatro para niños TDAH (déficit de atención de hiperactividad) en CUCS, departamento de psicología aplicada.

Docente de apreciación de arte y desarrollo humano (2013-2016) Une Centro Médico, Bachillerato BGC

Docente teatro, danza, coro, organizador de eventos artísticos, festivales (2014 actual) Colegio Tomas de Aquino secundaria

Docente de TAE, teatro y expresión corporal, Colegio Domingo de Azola (2014-2017)

Docente de teatro en primaria y secundaria, colegio Pierre Faure (2016 actual)

Otros: participación del “14 encuentro del Mariachi”; mención honorífica generación 2008-2012 artes escénicas Teatro Diana; curso PROFORDEMS; taller de introducción al cabaret.

Licenciado en artes escénicas para la expresión teatral, Universidad de Guadalajara. CUAAD artes

Actor y cantante

Diplomados: filosofía de la educación; psicopedagogía; neuroeducación aplicada a la psicomotricidad

Itzel Patricia Uribe Robles

Itzel Patricia Uribe Robles

Cantante

Artes escénicas: comienza a los 13 años en sus primeros proyectos, Cynthia Silva

Teatro musical: Godspell;  Mamma Mia; Entre amigos; Musicales y Que Planton (coro de apoyo), directores: Mau Cedeño, Julio Avila; Francisco Flores, Franz Bomthanley; Josue Valderrama; Carlos Lopez

Musical: cantante, conductora y animadora en el grupo “Lado divertido” desde los 17 años

Docente

Docente Preparatoria #20 de la universidad de Guadalajara desde 2017

Ponente del taller de “Habilidades de comunicación e interacción con adolescentes

Orientadora Educativa de la preparatoria #20 de la universidad de GDL desde 2018

Licenciada en Psicología por la Universidad de Guadalajara; premio CENEVAL a la excelencia en el examen general para el egreso de la licenciatura (EGEL)2015

Practicas profesionales, Centro de evaluación e investigación Psicológica; Practicas varias en Unidad de atención de Neurociencias; Servicio Social, unidad de niños con quemaduras

Investigación: Primer autor trabajo “ comparativa del riesgo psicológico entre médicos residentes y médicos internos (2015); segundo autor “evaluación de factores de riesgo psicológico en aspirantes a residencias médicas”

Diplomado: abordaje contextual tratamiento del duelo; terapeuta y capacitadora del programa “procesos de intervención psicológica a jóvenes es riesgo de suicidio y sus familias”; ponente de la conferencia “prevención al suicidio”; certificación como terapeuta de Terapia Dialectica –aAsConductual

Asiste a clases regulares de canto con el Mtro. Paco Flores

Ana Sarai Ramírez Ruíz

Ana Sarai Ramírez Ruíz

Cantante

Vocalista en Bingband Jazz de U de G (2013-2017)

Vocalista Jazz Fusion Tonar (2017 a la fecha)

Vocalista en Zent Duet (2018 a la fecha)

Integrante coro nueva generación, Adrián Rojero

Presentaciones

Museo de la ciudad, Musa , grupo Tonar

Teatro Degollado 2014 (Tonar y ensamble alientos)2014 y 2016

Explanada cultural del expiatorio

Foro estación Juarez Siteur.

Otra habilidades

Cinturón negro 3er dan Hapkido

Licenciada en Diseño Industrial-CUUAD 2010-2015

Taller experimental de Música –UDG de 2014-2016

Técnico en música (canto) 2017 a la fecha

 Formación adicional

Master class de canto con Sofia Rey

Master class de improvisación con Jerzain Vargas

Master class de i mprovisacion con Mark Osterer

Clase magistral con el tenor Rafael Rojas

Clases magistrales del ciclo Jazz Lincoln Center

Curso de jazz en Fundación Tónica

Ana Lucía Baruqui Vázquez

Ana Lucía Baruqui Vázquez

Cantante

Licenciada en Gestión cultural por ITESO. Experiencia en producción y evaluación de proyectos culturales. Interés en comunicación pública de la ciencia, educación, música, comunidad y creatividad. Domino de lenguaje literario y académico; herramientas y procesos de logística y pensamiento lateral.

ITESO (2014 – 2018) Licenciatura en Gestión Cultural

Universidad Autónoma de Madrid (2017- 2018) – Historia y Ciencias de la música, Semestre Internacional.

FamilAnormal (2018-2019)
Productora, directora general y escénica del musical FamiliAnormal a realizarse gen el ITESO.
Varieté de Despedida (2018)
Producción y gestión de espectáculos de teatro de variedades, residencia artística y creación colaborativa entre Isa de la Mora, artista emergente de Guadalajara y Javier Mira, Estudiante de Arte dramático en Madrid.

Cate de mi Corazón (2017)
Encargada de logística y producción de Cate de mi Corazón proyecto dónde la gastronomía y la cultura popular convergieron sobre un eje rector: el aguacate.
MOTEL, teatro de inmersión (2017)

Producción ejecutiva del proyecto teatral MOTEL, encargada de que todo se realizara conforme a los objetivos y filosofía del proyecto. Encargada del proceso de evaluación. Con la dirección de Eli C Carreón, Alex Moran, Scarlet Garduño, Diego Medrano, Juan Diego entre otros.

Presidente de la Sociedad de alumnos de Gestión Cultural (2015)
Dirección de proyectos con carácter académico dirigido a los estudiantes de Gestión Cultural, dentro de los cuales destacan el Modelo UNESCO y la conferencia con Dr. Ignacio Gómez Arriola sobre el paisaje agavero como patrimonio cultural de la humanidad

Luis Eduardo Producciones (2012- 2016)
Asistente de producción, dirección Diseño de iluminación y audio en Obras de teatro juvenil como «Misterios en Casa», «Almost, Maine (Casi, Amor)»

Festival Internacional de Danza Onésimo González (2015)
Voluntaria en área de logística en el Festival Internacional de Danza Onésimo González

La leyenda de Gurutaka, teatro incluyente (2015)
Asistente de producción, diseño de iluminación y coordinación de voluntarios en proyecto de teatro incluyente presentado en Papirolas de 2015.

Iluminación y Stage manager (2013)
Jefe de foro y encargada del diseño de ilumanción de las matinés de Domingo en Teatro Auditorio del Ángel y Auditorio Charles Chaplin

La Casa del Papalote (2018-2019)
Docente en Preescolar Montessori “La Casa del Papalote” con grupos de 1-3 y 3-6 años.
Talleres de percusioness en Rehilete (2018)
Tallerista de percusiones con metodología lúdica a niños y jóvenes del barrio del
Rehilete.
Coro CUI (2016-2018)
Dirección vocal, dirección musical, arreglos y gestión del coro estudiantil de ITESO coro CUI
Coro Misionero (2012-2014)
Dirección vocal y musical del coro del Instituto de Ciencias. Montando desde misas, conciertos y el musical de Chicago.

Coro Gospel Apassionato (2018)
Cantante en el coro Gospel Apassionato del maestro Francisco Flores.

Musicales 1 (2012-2014)
Interprete en las tres temporadas del concierto de musicales producido por JR producciones. Presentaciones en teatro del IMSS, Teatro Jaime Torres Bodet, Palcco y Teatro Ignacio López Tarso.
Dirección vocal: Francisco Flores, Dirección Escénica: Rafael Cazares

Qué plantón! (2018)
Contralto en coro de fosa en la producción musical de Morganizaciones: Que plantón!
Dirección escénica: Guillermo Hernández, Dirección vocal: Francisco Flores. Dirección musical: Isaac Hernández

Instrumentista para IdelaMo (2017-2018)
Pianista y guitarrista para las presentaciones de IdelaMo como Sabia de mis Venas (2017) o toquines y conciertos en bares y restaurantes.

Concierto entre amigos (2013)
Concierto realizado a beneficencia de la operación de rodilla de Mauricio Cedeño. Con dos temporadas la primera en el Forito y la segunda en el Teatro Vivian Blumenthal.
Dirección escénica: Mauricio Cedeño. Dirección vocal: Francisco Flores y Franz Bomthanley

Chicago (2013)
Adaptación estudiantil al musical Chicago. Ganadora 5 premios en el concurso interpretaratoriano AJIEMS entre ellos Mejor actriz de Cuadro. Papel de cuadro: Mamy Mortón
Dirección escénica: Tiffany Bravo. Dirección vocal: Lucy Baruqui. Coreografía: Daniel Vélez

Escena 3 (2010-2012)
Academia de artes escénicas. Interprete en las producciones musicales de
• Dont stop Believin’ (2011)

Dirección escénica: Bernardo Cárdenas Jr. Dirección vocal: Franz Bomthanley.
• Amor Pop (juvenil) (2012).

Dirección escénica: Mauricio Cedeño. Dirección vocal y musical : Francisco Flores. Coreografías: Betsi Prado y Jairo Heli.

Exposición: Tela Agua y Territorio (2018)

José Pablo Luna Rodríguez

José Pablo Luna Rodríguez

Violín

Comienza sus estudios a la edad de 9 años, año 2009 Violín Taller Experimental Universidad de Guadalajara.

Cursos de pedagogía musical Suzuki y pre-estrellita, ciudad de México y Guadalajara con Caroline Fraser (Escocia), Fernando Piñeiro (Argentina), Nancy Lakken (USA)

Curso de pedagogía musical y rítmica Dalcroze en Guadalajara 2015 Iramar Rodriguez (Suiza)

Curso conciencia y expresión escénica Guadalajara Miguel Sepulveda (España) 2014

Clases Magistrales de Violín con Alexandre Da Costa (Canadá), Arturo Romero (México), Elena Perez (España) y Gellya Dubrova (Rusia) 

Participa de encuentros de orquestas sinfónicas Oaxaca 2010

Encuentro Regional Occidente Guanajuato 2011-2012

Encuentro Orquesta de la zona Metropolitana Jalisco 2011-2012

Encuentro Nacional de Orquesta Puebla 2012

Encuentro Internacional de Orquesta  Orizaba 2013

Festival Gavi Cortés en Tonalá 2013-2014

Concertino Camerata Infantil-Juvenil Guadalajara, Maestro Dávalos y Maestra Samantha Cano 2010-2017

Participo del Festival del lago Ajijic 2018

Concierto solista: Meditación de la ópera “thais” con orquesta Danubio Azul, director José Perales, Teatro Degollado 2016

Concierto para violín y orquesta en “la menor”  de JB Accolay

Actualmente integrante de la Orquesta Juvenil de Zapopan, cursando Licenciatura en música en Escuela de Música UDG, Carmen Franco, y es alumno del violinista canadiense Cristopher Wilshere

Julio César Reynoso

Julio César Reynoso

Violoncello

A la edad de 16 años comienza sus estudios al violencello con el Maestro José Covarrubias, en Lagos de Moreno, Jalisco, posteriormente en el 2008 ingresa al departamento de Música de la Universidad de Guadalajara, siendo su maestro el Dr. Jorge Mendoza, con este concluyo la carrera de Técnico en Música, 2012 comienza la Licenciatura, orientación Violonchelo, Maestra Laila Kanniña Rozenbaha.

2015, alumno de intercambio en el Institut für Musik de la Hochschule Osnabrück, en dicha ciudad, Alemania, siendo su maestro el cellista Olaf Niessing, durante ese año curso, las materias  de violoncello, música de cámara y práctica orquestal.

Curso de verano con el cellista Guido Shiefen (Alemania) maestro titular del Conservatorio de Lucerna en Suiza

Participo de master clases de violoncello y de música de cámara con grandes maestros de talla internacional : Yalissa Cruz Espino (México), Ariel Barnes (Canadá), David Lisker (Rusia), Orlando Espinoza (Cuba), Juan Mateo Revilla (España), Oleg Vasiliev (Ucrania), con el cuarteto de cuerdas José White(cuba) Hauko Wessel (Alemania) y Christine Schwark (Alemania), Hyun Ah Park (Corea del Sur)

2016 ingresa a la Orquesta Juvenil de Zapopan, Director Rodrigo Sierra Moncayo

Actualmente miembro del cuarteto de Violoncellos Quattuor.

Pablo Vázquez

Pablo Vázquez

Guitarrista

Cursos y clases particulares con:

Héctor Castaño (método Spikatto)

Toño Ruíz (CODA, QBO)

Julio Revueltas

Hugo Loyo (guitarrista de Gloria Trevi)

Martino Schramm (guitarrista de Cristian Castro, Magneto, Acero y Cristal)

Raúl Greñas (guitarrista de Luzbel)

Curso de Guitarra Jazz con Francisco Lelo de Larrea

Curso de Guitarra Jazz con Adam Rogers

Master Class:

Steve Vai, Paul Gilbert y Adam Roger

Desde 1992, me desempeño en diversos proyectos de música original destacados:

Crista Gali (Warner )1996

ULTRA (opción sónica 1998)

Azul violeta (EMI-Fugazi Records 2001-2005)

Sara Valenzuela (Fugazi Records 2005)

Gerardo Enciso 2016

Susana Zabaleta gira “desde el baño” (1999)

Docencia: clases particulares desde 1995, Fermata Guadalajara (2007-2008)

Covers en :Daddy Rock Cancun- Hard Rock Cancun 1995

Hard rock café México 1996-1999-Circo Beat

Royal Porto Real Playa del Carmen

Hard rock café Guadalajara 2001-2003

Hotel Riu 2012-2014

Daniel Romo Olvera

Daniel Romo Olvera

Viola

Comienza sus estudios con el maestro Vladimir Milstein en Casa de la cultura Zapopan.

En 2005 comienza sus estudios de viola con el maestro Iouri Kassian, en la escuela de música de la Universidad de Guadalajara

 En adelante toma clases con el maestro Robert Nelson.

 Ha tomado clases maestras con Mikhail Tolpigo (Rus), Álvaro Larez (Vzla), Felix Alanis (MX) de interpretación con Ana Teresa Frenck (MX) y Roman Revueltas (MX) en Quito, Ecuador, también con el maestro en fiddling y jazz Alex después (USA), en Vallarta.

Participa desde su fundación en Orquesta infantil juvenil de Guadalajara, 2007 participa de la orquesta Binacional México-Ecuador, ese mismo año participa en conciertos Casa México y la Basilica de Sainte Clotilde en París, Francia; posteriormente en el Festival de música de Neérpelt, Belgica, donde obtuvieron el primer premio Cum Laude. Durante su estancia en dicha orquesta, ha hecho colaboraciones con figuras como: Arturo Márquez, Christopher Wilshere, Lina Gonzalez, Graham Lea-Cox, Angela Yeung, Diego y Santiago Rojas Huespe, Alondra de la Parra entre otros.

 Formo parte del Encuentro Regional de Orquestas 2006, Zacatecas

 2007, Aguascalientes, bajo la batuta de Roman Revueltas Retes

 XXXIII Festival de Coros, Guayaquil

 Ensamble de voces e instrumentos “Sonseis”

 2012, taller nacional  Extraordinario de Ejecución Orquestal, como co-principal de la sección de violas

 Academia Cervantina, 2015, master classe Steve Reich.

 2012, principal de la violas con la Orquesta Sinfónica Yaandavi, sumada una orquesta de niños mixtecos en instrumentos de metales en el concierto “todo lo que necesitas”, ITESO.

Formo parte de la Orquesta de cámara de la universidad Autónoma de Guadalajara, desde el 2009, aquí fue solista en la temporada 2011, ese mismo año forma parte de encuentro orquestal Xavier Villaurrutia.

Miembro fundador del ensamble GeekString

Miembro fundador del ensamble Supercluster

Perteneció a el ensamble Esquizoide (forma parte de “metrofonica” producida por la Cooperativa Audiovisual y transmitido por TvUNAM.

2009, curso de composición e interpretación musical ARTSON, clases magistrales de ejecución y repertorio contemporáneo en la viola con Alexander Bruk y ensamble de cámara con Matt Ingals etc.

Desde 2012 forma parte del Colectivo Proyecto Caos, como violinista, teniendo muchas presentaciones a nivel nacional e internacional

Durante toda su carrera de músico de cámara y atrilista ha impartido  clases particulares, también trabajo en la escuela Newlands ,2014, clases de violín.

 Actualmente miembro de la Orquesta Sinfónica Juvenil de Zapopan, violista Proyecto Caos, Ensamble Supercluster, GeekStrings y maestro particular de viola y violín.

Jesus Emmanuel Díaz

Jesus Emmanuel Díaz

Violín

Fue miembro de la Orquesta de la Secretaria de Educación Pública, como concertino del 2011 al 2013.

2011 Orquesta Juvenil de Zapopan, finalizando su función en la sección de violines primeros hasta febrero del 2019.

2014 trabaja como maestro de violín en Sistema Jalisco es Música hasta mayo del 2017

2014 cuarteto de cuerdas Assai

2017 fundador del grupo Sirius Duet

Inicia sus estudios a los 16 años con el maestro Sergio Caratachea, durante 4 años luego toma clases con el maestro Francisco Garcia,

Estudio con los maestros: Leonard Nubert y Chris Wilshere (actualmente sigue sus con estas clases).

Alma Araceli Gomez Molina

Alma Araceli Gomez Molina

Violín

Concluye nivel medio superior, comienza a estudiar en la escuela de música nivel técnico en la Universidad de Guadalajara (sede claustro San Agustín), durante dos años.

Continúa tomando clases particulares con los maestros Leonardo Nubert (violin), Chris Wilshere (violin), Josue Monrroy (armonía y contrapunto), Francisco Garcia Vargas (teoría musical y solfeo), Manuel Sanchez (dirección orquestal), Michael (música tradicional Hindu)

Músico con mas de 8 años de trayectoria, con experiencia en impartir clases particulares, y en diferentes proyectos escuela-orquesta niños y jóvenes.

Alta capacidad creativa para realizar actividades dinámicas enfocadas a la música, tomando activamente los cursos Suzuki, busco ampliar mi conocimiento y experiencia en pedagogía musical.

 

-Curso desarrollo de la habilidades y educación del Talento desde la Filosofia Suzuki

-Curso 1 de pedagogía Kodaly

-Curso Dalcroze en educación preescolar

– Curso de musicoterapia: psicología de la transformación sensorial

-Libro 1 y 2 de violín Suzuki para profesores

-Taller 1 de introducción a la Dirección Musical Sinfónica

-Cursos de primeros auxilios; taller de redacción SOGEM y taller de psicología del personaje entre otras.

 

Experiencia profesional

 

-Maestra orquesta de cámara Da Vinci (2010-2015)- encargada de la sección de violines, clases grupales e individuales

-Miembro de la orquesta de la secretaria de Educación pública (2011-2013)

-Formo parte del cuarteto de cuerdas Assai

-Violinista del grupo Lugh String Quartet

-Maestra de violín y viola , escuela de música de Tonalá, proyecto Bandas musicales (2015)

-Coordinadora y maestra de violín en la escuela de música de Tonalá (2016)

-Maestra de cuerdas, proyecto escuela orquesta, Tlajomulco (2016-2017)

-Actualmente maestra de cuerdas , Universidad Tecnológica de Jalisco

-Imparte clases Estudio Suzuki Guadalajara

-Integrante de la Orquesta Sinfónica de Zapopan

Alfredo Hernández González

Alfredo Hernández González

Bajista

A los 12 años ingreso a la escuela diocesana de música sagrada de Guadalajara, cursando la Licenciatura en Música en Canto Gregoriano.

 

Ingreso al coro del Estado de Jalisco en 1992 hasta el 2016, participando de diversas óperas y obras polifónicas.

Año 2006 Teatro Degollado como solista con la Orquesta Filarmónica, Misa Nelsson, Hayden, solista también de Madamme Butterfly.

Fue integrante de ensable Magna Voce, música antigua; forma parte de los grupos Alta Fidelidad, Clave 5 y Per Sempre Appassionato.

Tadeo Fuentes

Tadeo Fuentes

Baterista

Comenzó a tocar la batería a los 15 años, influenciado por su familia de músicos, posteriormente ingresa a la academia @drumgif de Archie Salcedo, solfeo. Años más tarde toma cursos y master clases impartidas por Alex Gómez, Govanni Figueroa y Cristian Gómez

2007, comienza su carrera profesional en Guadalajara, formando parte de bandas locales, y de proyectos personales, bares en la ciudad y eventos

2013-2015 forma parte de la agrupación @loshappy, con quienes viajaron a diversas ciudades y compartieron escena con artistas de la escena pop como @Riorama, @Motel y @Samo

Actualmente se desempeña como músico de sesión y ejecutante de shows en vivo, colaborando con artistas locales como @Manuelgondu, @Yosoycarlosluna, @Joeljaques, por mencionar a algunos.

En Per sempre appassionato comenzó a laborar en 2018  hasta la actualidad como  percusionista y baterista.

MISIÓN

Appassionato surge ante la demanda de una empresa musical, tenemos los más altos estándares de calidad y preparación.
Nuestro maestro Paco Flores, tiene una trayectoria musical de más de 25 años, marcamos la diferencia con jóvenes reconocidos con mucho talento logrando ser los mejores músicos de Guadalajara. Otorgamos confianza, excelencia, calidad, integridad, compromiso y dedicación, cuidando cada detalle musical, antes, durante y finalizado tu evento, detalles que han logrado que nuestros clientes nos recomienden.

 

VISIÓN 

En Per sempre Appassionato, queremos posicionarnos como la mejor compañía musical de Jalisco y todo México lograr ser reconocidos a nivel Internacional llevando nuestra música a festivales y competencias  Nacionales e Internacionales, ante un público exigente y conocedor.
Y así, difundir la excelencia en la música mexicana en el mundo.

¿Tienes un evento en puerta?